Algunas veces los sujetos de mis entrevistas vienen de los lugares con los que más nos podemos relacionar. Unos meses atrás un tweet viral sobre esas escenas emocionales cinematecas que nos muestran en las películas me hicieron morir de risa — después supe que el autor era un comediante bi en camino a la fama. Sabía que tenía que encontrar al hombre detrás de ese tweet — el chistoso y brillante Jay Jurden.
Durante nuestra agradable conversación, Jay y yo no solamente hablamos sobre nuestros pasado en común al estudiar teatro, pero discutimos cómo Shakespeare le ayudó a descubrir su propia identidad queer, su participacion en Jimmy Fallon, y cómo el grabar escenas de sexo en realidad, no fué tan incomodo para él. Y eso fue solamente una prueba de lo que sigue. Lee para saber más.
JENNIE ROBERSON: ¿Cómo es que viniste a identificarte como bi o queer?
JAY JURDEN: Bueno, la razón por la que lo digo directamente es porque soy un nerd enorme. Y entonces la idea de ser capaz de articular sobre algo que es entre gay o heterosexual siempre fue como crecí.
Cuando fui a la universidad, tomé una clase de literatura queer, una clase de Shakespeare que se concentraba en investigar los trabajos de Shakespeare a través de un lente moderno; averiguando por qué La Duodécima Noche es una historia bisexual, [y] por qué Horacio ama a Hamlet tanto. Tú sabes, cosas que sobresalen a cualquiera que viese esas cosas con un lente queer. Y de lo que me di cuenta es la manera en que articulamos “gay” y “heterosexual”, “homosexual” — esos términos no existieron de verdad hasta tarde en la era Victoriana. Entonces para cualquier que lo diga, “Oh, Shakespeare era gay,” o “Shakespeare tenía uniones homosexuales y homosociales con la gente” era una de esas cosas que las palabras no podían explicar [aún]. Es por eso que dije, “Oh, okay.”
Y al mismo tiempo, estaba saliendo y acostándome con las mujeres y después terminé acostándome con algunos hombres en la universidad; no sabía como articular mis sentimientos hacia los hombres de ninguna manera. No tuve ningún tipo de interaccion con una pareja del mismo sexo hasta que estuve en la universidad.
Entonces no queria borrar mi historia, y también no pensé que fuera de mucha ayuda decir, “Oh, no — yo era hetero, ahora soy gay.” Desearía que la gente se diera más flexibilidad y entendiera que es un gradiente; es de verdad un espectro genial. Definitivamente es una perilla, no un interruptor. Es un dial.
Así fue cuando comencé [a identificarme como bi] en 2010. Salí del closet diciéndole a mi mamá que soy bi. Nunca he salido como gay. Algunas personas dirán, de alguna manera sin querer o pensar, la palabra “gay”, y si siento que quiero tener una conversación y los quiero corregir, lo haré. Pero usualmente hablo sobre eso en una manera suficiente en mi set de bromas que las personas pueden decir, “Oh. Ok.”
Correcto. Amo eso. Es algo que me gusta oír. No crees que necesites verlo hasta que esté allá arriba, y te digas a ti mismo/a, “Oh, sí, adivina que — no todos ahí en el escenario es uno o el otro.”
JJ: Sí. Un montón de personas están en el medio. Digo, si ves hacia atrás — esto es algo póstumo — pero Richard Pryor fue una leyenda quien tuvo experiencias queer con las personas. Las personas queer ya habían estado fuera por algún tiempo. Nada es tan blanco y negro como pensamos que lo es.
¿Cómo te ves como un comediante y artista, y cómo se desenvuelve el ser bi en eso?
JJ: Siempre quiero encontrar el humor en temas incómodos y también quiero complacer a mucha gente — eso incluye sexualmente, y en el escenario. Me siento muy feliz al hacer a diferentes grupos de personas felices. La adaptabilidad, la franqueza y la voluntad de actuar en espacios diferentes — tanto cómicos como románticos — es algo de lo que me enorgullezco.
Para ser honesta, esa es una de las respuestas más sucintas que cualquiera me ha dado a esa pregunta.
JJ: Bueno, ¡es debido a que tengo que responderlas [este tipo de preguntas queer] todo el tiempo! Las personas me dirán, “Oh, eres gay,” y digo, “Bueno, estoy en una relación gay, pero si estás en una tienda de helados, eso no te hace una persona que solamente come helado.” Pero de cualquier manera, me encanta esta tienda de helado,
Estoy trabajando en algunas cuantas bromas sobre eso. Tengo un chiste en el que estoy trabajando actualmente sobre cuando las personas que simplemente no saben necesariamente que están cometiendo un poco de borradura bi, en cualquier momento que digan, “Oh, eres gay.” Les digo, “Bueno, hago un montón de cosas gay, pero tú también, y tu tienes novia.”
Correcto. Aunque esa mentalidad binaria, uy — ¡como mata!¿Cómo ha sido tu experiencia al estar fuera del closet como un artista y comediante bi?
JJ: Sobre todo, es muy bueno. La gente parece apreciar la honestidad, y el ser directo y transparente, especialmente en esta industria. Debido a que si estás tratando de mentir y/o esconder algo en el escenario, un montón de veces hay pequeñas señales que la audiencia puede reconocer dónde el comediante se siente más a la defensiva. Al hablar de mis experiencias con ambos hombres y mujeres en el escenario, le informo a la gente mucho más de mi historia personal.
Y no me gusta cuando la comedia gay es misógina. Esa es otra cosa que siempre trato de evadir debido a que es una corrección excesiva.
Sí. He tenido tantas conversaciones con hombres gay recién salidos del closet que piensan que lo más divertido y rápido que pueden hacer para reafirmar su identidad es hablar sobre lo repugnantes que son las vaginas. Y digo, “Todos, primero que nada, bajenle un buen.”
JJ: [Se ríe] ¡Sí! Bueno, también he hablado sobre cosas como… puedes hacer bromas de cualquier cosa, pero siento que la necesidad de estar desagradado por los genitales de una mujer es una broma muy fácil sin chiste si eres un hombre queer.
Es por eso que si has salido y/o has tenido atracciones hacia ambos hombres y mujeres, dilo en el escenario. Porque te garantizo que hay un hombre que quiere decirte eso, pero que no puede hacerlo. Hay una chica quien quiere decírtelo pero quien no puede hacerlo. Hay personas que no se conforman con un género y quienes quieren decirte eso, pero no lo pueden hacer, y nunca consiguen la oportunidad para hacerlo debido a que nunca ven un show [bi] de comedia.
Sí, se trata de la visibilidad.
JJ: Sí. Y después hasta hacer una broma sobre eso. Hay una broma en mi álbum donde digo… Estaba grabando el 24 de Septiembre y el 23 era el día de la Visibilidad Bi, entonces le pregunté a la audiencia si es que había personas bi en el show, y nadie dijo nada. Quisiera que hubiera funcionado.
Es mucho más fácil contar toda mi historia que seleccionar partes de ella, debido a que se siente como si me estuviese presentado exclusivamente como gay — aunque puede que algunas personas vayan ahí porque es más fácil para sus mentes calcularlo — aún se esconde. No pienso que sea tan malo como mentir y presentarte como una persona heterosexual haciendo comedia, pero me gusta que todos los demás elementos esten ahi.
¡Sí, absolutamente! Eres una persona con intersecciones: y quieres tener eso representado en tu arte también. Eso no debería de ser difícil de entender.
JJ: Sabes, digo intencionalmente “queer” porque algunas personas dicen, “Oh, pero qué prefieres?” Y digo, “Bueno, digamos que soy ‘queer’ para que no pienses que literalmente tengo que acostarme con un hombre y una mujer en cada otra ocasión para mantener mi estado bi.”
Siento que debido a que ahora tenemos mejor vocabulario, se me permite hacerlo, y estoy muy feliz de poder hacerlo. Desearía que más personas – particularmente más hombres cisgénero — lo dijeran, pero… qué puedes hacer.
Sí, bueno, tienen sus propios viajes que realizar.
JJ: Eso por seguro.
¿Hay algo sobre ti mismo qué te gustaría que las demás personas supiesen pero que tal vez es algo que no es parte de tu persona pública?
JJ: Soy un enorme nerd. Puedes encontrar eso en Twitter. Me encantan los cómics. Aún me encantan los deportes, y hago un montón de analogías sobre los deportes. Hasta cuando estoy escribiendo material en relación a la sexualidad, la masculinidad, la feminidad, la expresión del género, parcialidad, cosas como esas.
Soy un nerd de comedia. Me gusta construir bromas. Me gusta averiguar los pedazos del rompecabezas de una broma. También — debido a que estudie teatro e inglés — creo 100% que todos caen en el espectro de la sexualidad. No creo que tenga que ser tan fijo como la escala de Kinsey, pero hay algo sobre el número de gente de las que te sientes atraído. Y mientras más fácil sea para mí decirlo, espero, más fácil será para la gente decirlo después de ver un show. Ya que cuando conectas conmigo como un miembro de la audiencia y disfrutas de mi material, no puedes decir, “Oh, no, no me puede gustar el material de ese hombre por que a él le gustan los hombres y mujeres.” Sólo di, “Oh, me gusta esto.”
Recientemente un tuit que hiciste se fue viral bromeando sobre que tan común la escena de confrontación en Marriage Story (2019) era en las escuelas de actuación (uy, como un ex estudiante de teatro, puedo confirmar que esto es verdad).
Some of y’all never had to sit thru 2 years of acting classes where EVERY SCENE between guys and girls was just a version of this. https://t.co/neJ3bP6JXD
— Jay Jurden Y’all (@JayJurden) December 11, 2019
JJ: ¡Sí! Creo que la “escena de gritos” es como un obstáculo que cada actor en las escuelas de actuación de los Estados Unidos — particularmente esos estudiantes que no se han graduado [se pueden relacionar con esto]. Siempre hay una escena donde pasa alguna cosa dramática – es un hombre y una mujer, y están gritando sobre algo.
Sí. Hago esas cosa de “tres anillos” al preguntarle a otros actores cuál era su “escena de gritos” durante su tiempo en la escuela. Cuando estaba en la escuela, la mayoría de nosotros hicimos Closer (2004). Para actores mayores, es algo de Kramer Vs. Kramer (1979), etc.
JJ: ¿Esa [escena] con las letras de Fallout Boy?
Esa escena donde Clive Owen grita, “Porque soy un maldito cavernícola. Por eso.” Oí esa línea tantas veces.
Con eso en mente: ¿Que se siente estar al otro lado de haberse vuelto viral? Acaso Scarlett o Adam te han hablado para explicar como sus escenas son diferentes a las de Closer?
JJ: [Se ríe] No, son demasiado famosos, no tienen tiempo.
No estoy atacando sus historias. Estaba atacando esa repetida forma monótona que a veces se usa para contar las historias en los Estados Unidos — en particular, la manera que maestros de cincuenta o cuarenta años les dan escenas a jóvenes de dieciocho años donde tienen que actuar como que han estado casados por años, y esperan que puedan expresar esas emociones a un nivel cercano a la realidad [y es necesario para hacer esas escenas].
Pensé que era genial como todos conectaron. Me hizo sentir muy bien sobre [como] al menos tenemos ese reconocimiento de nosotros mismos presente en los actores jóvenes Estadounidenses en Twitter. Me gustan las bromas bobas que son lo suficientemente universales para hacer a la mayoría de la gente reír, pero también lo suficientemente específicas para hablar honestamente.
Recorrí todo lo que estaba en ese tweet entero y no podía parar de reír esa tarde.
JJ: Bueno, pienso que fue porque las personas decían cosas como, “Oh, esto sí que es verdad”, y algunas otras decían cosas como, “¿Que no significa que hicieron un buen trabajo?” Aclaro de nuevo, ¡no es un ataque! ¿Acaso entendimos o no entendimos la escena de Closer o [de Neil laBute] Reasons to Be Pretty, [o] los malditos Angels In America? ¡Ya lo han hecho! ¡Sabemos lo que es! Él grita y ella está… ¿mal? No lo sé. ¿Esnserio?
Y siempre hay un punto donde el hombre tiene alguna excusa para golpear la pared.
JJ: Oh, dios, sí. Esas pobres paredes de la sala de ensayo.
¿Qué es lo que más te emociona del medio de la comedia stand-up?
JJ: La pureza que tiene. No soy conservdor en muchas instancias, pero seré conservador cuando se trate de la comedia en vivo. No tengo que necesariamente querer que mi comedia sea una presentación de multimedia; usualmente solo quiero que mi stand-up sea una broma que escribí, la digo en el micrófono, y las personas se ríen. Y me encanta como se siente como un show de una sola persona, pero como láser intenso concentrado en la comedia. Pienso que la comedia en vivo también me da una oportunidad para presentar un argumento y casi engañar a la audiencia a pensar que es un diálogo… y luego puedes hablar de nuevo. Llegas a presentar un argumento; eso es muy divertido.
Amo como funciona el stand up, la cual no solo es escribir y no solo tu composición física cuando haces chiste. Es la habilidad de ejecutar tu material en el nivel más alto posible. Eso que de verdad es genial. Se siente muy bien — saber que es efímero y que está cambiando constantemente.
Saber que cuando vas al show Fallon, vas a estar enfrente de un montón de gente quienes vienen desde todas partes del país para ver a Jimmy Fallon y a ti. No conocen tu comedia. Y si lo haces bien, estáran tan felices. Pero tienes que hacerlo bien la primera vez. Daba miedo pero al mismo tiempo era vigorizante e inspirador… Estaba creando parejas heterosexuales desde donde sea, entre comillas “desde los estados a los que solo cruzas al pasar” [como uno] de donde soy, se me acerca después del show diciendo, “Oh, dios mío, me encantó tu show.” ¡Esa es mi cosa favorita en el mundo! Cuando la gente es tan visualmente, culturalmente, diferentes de lo que suponen que es este comediante queer de Nueva York, y después dicen, “Oh me encantó tu show.” O preguntan, “¿De qué parte de Mississippi eres?” y digo, “Jackson,” y dicen, “Oh, OK.” Esa conexión se siente tan bien después de el stand-up.
¿Cómo te gustaría que las cosas cambiarán para apoyar a los comediantes queer en la escena del stand-up?
JJ: Quiero que la expresión queer de los hombres sea aceptada y celebrada. Ha sido celebrado recientemente con Jaboukie Young-White, con Joel Kim Booster, con Solomon Georgio, con Matteo Lane siendo celebrados. Y por otro lado, también pienso que el enfoque sobre los comediantes de sexo masculino es un poco al revés debido a que queremos asegurarnos que tengamos hombres femeninos, los que se presenten como femeninos, y voz de mujeres en la comedia.
Es por eso que mi dilema más grande era como, “Wow, si los hombres gay han sido actores, escritores, productores, directores, entonces que los ha parado de conectar en un nivel nacional con la comedia?” Pienso que lo que averiguas es: la masculinidad es vista como algo con que los hombres han sido obsequiados. Entonces para que dejes eso por detrás de cualquier manera, figura o forma es atemorizante para cada otro hombre a tu alrededor. Mientras que si una mujer intenta acertar y “tomar” masculinidad, es [visto como] algo que da miedo, pero también es algo que les da risa a esos hombres. Por lo tanto, la energía masculina proveniente de una artista femenina a menudo era más aceptada que la (entre comillas) “energía” femenina y sin comillas proveniente de un actor masculino, a menos que fuera en un espacio muy específico, ejemplo: el drag. Y hasta en ese caso, es una imitación y una precariedad de lo que un hombre quiere que una mujer sea — la cual solo es la idea que tiene un hombre sobre una mujer.
Entonces, los comediantes queer que son hombres tienen un juego de equilibrio algo complicado donde tienes que asegurarte que los hombres heterosexuales se rían, que las mujeres heterosexuales se rían, que los hombres y mujeres gay se rían. Como un hombre queer, es un desafío divertido, pero también es extremadamente intencional, un montón de mi material. Digo, “Quiero hablar sobre esto, y esto, y esto.” Debido a que muchos de los hombres queer quienes no pudieron pasar necesariamente como heterosexuales usan el humor como un escudo y espada. Es por eso que hay [este tipo de actitud], “Oh, todo hombre gay es chistoso” con su actitud casual sobre cualquier otro hombre queer haciendo comedia, y dices, “No, pero soy bueno. Solo déjame hacer mi trabajo.”
Correcto. Y regresamos a esa calidad de la adaptabilidad de la que hablabas.
Recientemente te fue genial en en Jimmy Fallon — ¡me encantó ver tu representación de los colores bi en tu vestuario, por cierto! Eso no pasó desapercibido.
JJ: ¡Si! Bueno, debido a que alguien decía cosas como, “Oh, dices que eres ‘gay?’” Y desde un punto de vista como stand up comediante en vivo: Tengo un show que salió en Febrero en Comedy Central donde literalmente algunas de las primeras palabras que digo es “Soy queer.” Digo esto intencionalmente y explícitamente debido a que quiero que las personas sepan. Y tengo unas bromas donde digo, “Soy queer lo cual es el ‘tengo hambre pero no sé de qué’ de las sexualidades.”
Nunca quise que nadie pensara que llegaba [con] algún tipo de borradura bi, debido a que si ves mi Twitter, [o] si hablas conmigo por más de cinco minutos, me verás diciendo cosas como: “Ooh, ¿viste a esa persona? Oh, ¿vistes a esa persona?”
Entonces sí, ese [vestuario] era mi manera pequeña de ser visible, así que estoy contento de que las personas lo vieron.
¿Cómo se siente que hayas atravesado al mundo de programas de noche?
JJ: Me siento validado. Siento que hay al menos un sello de aprobación de parte de una cadena mayor de televisión, y de una persona que definitivamente ha influenciado mi forma de ver a la comedia y cambió la trayectoria de mi comedia en Jimmy Fallon.
La gente crece con ciertas clases de SNL, y Jimmy Fallon, Rachel Dratch, Horatio Sanz, Tim Meadows, Will Ferrell y Tina Fey, Amy Poehler, Seth Meyers, Tracy Morgan… esas fueron las personas con las que crecí cuando comencé a ver SNL. Entonces se sintió como un gran honor tener la oportunidad de mostrar mi stand up frente de él, y sabía que tenía que ser excepcional.
Entonces se sintió genial. Todo comediante quiere haber participado en el programa y tener buena reputación en ese mundo — y quieres que te vaya muy bien. No es suficiente con solo hacerlo. Es decir, allá andan – la gente es dura, o es posible que les vaya muy mal en su show — y yo solamente quería hacerlo muy, muy bien. Y se sintió muy bien lograrlo.
También apareciste en el programa High Maintenance de HBO el último Febrero. ¿Cómo fue esa experiencia? ¿Fue divertido mostrarle a la gente de donde creciste que valió la pena haber conseguido licenciatura en Actuación?
JJ: ¡Sí! Pienso que la mejor parte — tengo tweets que quiero decir que hice en el 2017 — donde dije cosas como: “Deverdad que quiero mostrar mi trasero en HBO.” [Se ríe] ¡Y mira lo que pasó! No pienso que manifestar las cosas siempre funciona, pero fue divertido participar.
Sin revelar mucho: es una interacción entre un trabajador sexual y un cliente del mismo sexo. El episodio se llama, creo, “The Trick”. Entonces parte del episodio lo averiguas por el título. Pero me encanto. Fue una experiencia genial. Fue hecho con mucha dedicación, era hermoso, [y] fue divertido grabar. HBO es una de esas cadenas de televisión con las que te sientes feliz de poder trabajar con ellos ya que sabes que tendrá una calidad de película, pero también con una manera de contar historias de manera divertida. Y la [creadora de series] Katja [Blichfeld] y el equipo entero de HBO, nuestro escritor Issac [Oliver]… hicieron un trabajo estupendo al hacerme sentir muy cómodo, pero también haciéndola una interacción divertida. Se sintió muy bien.
El nombre del personaje es Travis. Cada personaje, creo yo, es parte de ti, pero con características resaltantes. Si volteas a ver al sistema completo de sonido, le subes a ciertos niveles y ciertas características, y definitivamente le subi a la energía de pasivo sumiso para el personaje de Travis. Fue tan divertido, y tan liberador. Tuve la mejor pareja en el escenario, Calvin [Leon Smith], entonces me sentí muy cómodo.
Y si, quiero que la gente vea que obtener un título de teatro en la universidad trae resultados.
Hablando de manifestar: Quizás si tenga algún efecto. Demi Lovato hizo algunos tweets unos diez años atrás diciendo que iba a cantar el Himno Nacional en el SuperBowl y lo hizo este año.
JJ: ¡Oh! Otra chica bi, ¿verdad?
Claro que sí. Es la #MagiaBi trabajando.
De cualquier manera, ¿fue incómodo tener que actuar en situaciones sexuales? El producto final puede ser divertido, pero grabar escenas sexuales pueden ser una bestia extraña.
JJ: Tuvimos nuestra escena sexual en mi último día de grabación, y la grabamos primero [de acuerdo con el horario]. Había un entrenador de intimidad a la mano para todas las cosas desde el comienzo hasta el final que nos ayudó a capturar el paso, el nivel de la desnudez, y platicamos sobre que era cómodo para nosotros. Y después desde un punto de vista de un coreógrafo, ella de verdad nos ayudó en hacer por seguro que se sintieran auténticas esas escenas conmigo y mi pareja de escena pero también que estemos lo suficientemente cubiertos.
He llegado a conocerlo [mi pareja de escena] por dos o un día antes, y bromeamos y nos divertimos mucho. He hecho suficiente teatro que si alguien me dice: “Jay, quítate la ropa,” Siempre respondo, “Okay. Dime dónde.” [Se ríe]
Sip. Al ir a través del entrenamiento teatral, estoy acostumbrada a que los demás vean cosas por aquí y por allá al cambiarnos la ropa, es por eso que no me importa.
JJ: Oh. En un 100%, digo, “Okay, ¿es para esta parte, para esta escena? Bien.”
Sí, no fue para nada incómodo. El equipo era tan respetuoso que en algunas ocasiones decía, “No me molesta. No tienen que esperar a que me vista para venir y hacer cosas para el vestuario.” Ven y haz una prueba de ropa si nos va a ayudar a conseguir la escena que quieren. Es por eso que me siento de verdad muy feliz como resultó todo.
Las escenas sexuales pueden ser incómodas si estás conociendo a la persona ese día [de la grabación]. Pero ya nos habíamos conocido y habíamos pasado el día entero y la noche entera. Es por eso que no había ninguna razón para tener hesitación o trepidaciones sobre desnudarnos. ¡Era divertido! Lo haría otra vez.
Sí, no tengo ningún problema al hacer esas escenas tampoco, lo entiendo. Pero para algunas otras personas — usualmente los heterosexuales — se sienten algo incómodos al hacerlo. Y pienso, “Ok, definitivamente no has estado en la cultura de sexo casual queer.”
JJ: Sí, es puritano, ¡energía de heterosexuales cis genero de las que tienen que deshacerce!
También eres conocido por tu forma de escribir, escribiendo para publicaciones tan variadas como The New Yorker a McSweeney’s hasta Teen Vogue.
JJ: ¡Sí! Y en algún punto para Scruff también! [Se ríe]
¡Qué bien! Acaso hubo algo que te sorprendió al escribir para publicaciones tan variadas?
JJ: Estaba tan feliz de que McSweeney’s me llevó a tener tal oportunidad con The New Yorker, y The New Yorker me llevó a tener una oportunidad con Teen Vogue. Fue muy orgánico; todos esos proyectos fueron de gran importancia para mí.
La entrevista con Vulture fue posible después de que escribí sobre un comediante en Just For Laughs, el festival en Montreal. Escribí algo para Vulture sin condenarlo, pero diciendo que es un poco irónico que él se siente tan en contra de la política de identidad cuando su acto entero es una quimera en una amalgama de diferentes actos de comediantes negros y mujeres queer. Es un hombre blanco del sur del país, pone todo eso junto y dice que son suyos.
Sí, ese tipo no conoce la definición de “no hacer bromas al costo de alguien más” en lo absoluto.
JJ: [Se ríe] ¡Exactamente! Oh dios mío, sí, perdón — odie “Southern Momma”.
Simplemente intenté ser auténtico y encontrar mi voz, pero también seguir mi voz a través de la energía de la plataforma para asegurarme de que fuera de humor.
El contexto es difícil de entender para algunas personas. Escribí un artículo [para The New Yorker] sobre Chicago, y la gente decía, “Esto no es chistoso.” Y les respondía, “¡Pero lo es! Es una pieza de comedia.” No sé lo que quieres que diga. La violencia de armas de fuego no es graciosa, lo se, apesta, y estoy escribiendo algo sobre lo que deberíamos de hacer. Pero esta es la única manera que conozco para hablar sobre el tema.
Vi en tu Instagram que estarás sacando un álbum de comedia pronto: ¿Me puedes decir sobre eso?
JJ: Mi primer álbum de comedia vendrá a través de Comedy Dynamics, la cual es una compañía maravillosa. Acaban de ser nominados para un Emmy con el álbum de Jim Gaffigan. Maria Bamford hizo su último álbum a través de ellos.
Entonces sí, mi primer álbum de comedia saldrá en Abril. Me siento muy emocionado.
Y por último: ¿Tienes algún consejo para aquellos que recién se identifican como bi?
JJ: La primera cosa que me gustaría decir para cualquiera que se identifique como bi es, número uno: ¡Hola, y bienvenidos a probablemente el mejor club! No sé cuántos otros clubs tengan a David Bowie, pero es un club bastante genial.
Número dos: Vas a tener un montón de diversión — no porque haya algo especial sobre lo que has dicho; es porque te has dado bastante espacio para operar de una manera más eficiente. Y eso es algo que me gustaría que la gente tuviera la libertad para aprender. Tal vez da un poco de miedo por la forma en que no solo las personas queer, sino específicamente las personas bi son demonizadas y difamadas como monstruos sexuales queer que saltan de cama a cama. Y algunos de nosotros lo hacemos. Pero pienso que decir que eres bi es genial, y tan liberador.
Escuchen: Es el 2020, bi es la nueva onda ahora. Todos son bi.
*** Esta entrevista ha sido editada para su brevedad y claridad.