¡Hola, queridos lectores Unicornio! Hoy tengo un regalo muy especial.
A veces en la vida me encuentro con una reseña de un libro que suena fascinante, luego la olvido por completo hasta que, unos años más tarde, la encuentro de nuevo. Tal fue el caso de Full Service, una autobiografía reveladora sobre un estafador bisexual llamado Scotty Bowers que trabajó con la comunidad en el clóset durante la Época de Oro de Hollywood. También leí sobre la posible reacción violenta en la historia de Bowers, afirmando que sacar a muchos de los actores de las décadas de 1940 y 1950, póstumamente, era cuestionable — y difícil de corroborar su historia. Luego me olvidé rápidamente de eso.
Corte a hace unos días, cuando un amigo mío me dijo que había un documental, centrado en Bowers, llamado Scotty y La Historia Secreta de Hollywood. Me envió el tráiler. ¿Me gustaría ir?
Oh, estaba dentro. Y pensé que sería una excelente revisión de La Escala del Unicornio.
Scotty se centra en el carismático Scotty Bowers, de cabello rizado, un infante de marina de la Segunda Guerra Mundial que se mudó a Hollywood, comenzó a trabajar en una gasolinera en Hollywood Boulevard y, básicamente, se dedicó a promoverse a si mismo y convertirse en un “fixer” de las estrellas de Hollywood para encuentros entre personas del mismo sexo. , o “tricking” como le gusta llamarlo.
Algunas advertencias antes de sumergirme en esto: esta revisión necesita una advertencia de contenido/desencadenante: abuso infantil y agresión sexual. Además, tendré que dar algunos detalles de la historia para describir y revisar la historia de Scotty, así que… alerta de spoiler. Y finalmente, si necesitas un recordatorio de qué se trata la métrica de La Escala del Unicornio, puedes consultar dónde comenzó todo here.
Avanzando con lo que sigue…
Scotty sacó a sus amigos de la gasolinera de Richfield que él manejaba, no mucho después de que una estrella de cine mayor (Walter Pidgeon) lo recogiera para su propia aventura entre personas del mismo sexo. Les dejó claro a sus amigos en qué se estaban metiendo cuando se subieron a los cupés de las estrellas para emprender aterradoras aventuras, pero nunca sacó dinero de lo que se pagaba. Scotty simplemente organizó los encuentros, — incluido el suyo — y se aseguró de que el dinero cambiara de manos directamente entre el “trick” y el cliente. La estación de Scotty rápidamente se hizo conocida en los círculos queer de la ciudad, y los artistas homosexuales, lesbianas y bisexuales que necesitaban ser discretos (debido a las “cláusulas morales” en sus contratos de estudio) acudieron en masa a su improvisado negocio.
Pero Scotty hizo más que organizar estos brillantes encuentros. Se convirtió en un punto focal de los documentos de Kinsey, ayudando a llevar los encuentros bisexuales y del mismo sexo al frente de la cultura estadounidense en una era anterior a Stonewall cuando ser gay estaba prohibido.
Mientras que el documental derrama todo el té sobre el Hollywood queer pero oculto, la narrativa se pone al día con Scotty en la actualidad y completa otras partes de su vida. Esto incluye secciones desagradables donde Scotty habla casualmente sobre su abuso sexual cuando era niño por parte de vecinos y sacerdotes. Scotty también habla sobre su tiempo en la Segunda Guerra Mundial como paracaidista de la Marina, incluida la batalla de Iwo Jima. Nos damos una idea de cómo el nonagenario llena sus días, desde mantener y reducir las “golosinas” que llenan sus casas hasta lo que hará con las cenizas de su querido amigo/amante.
Lo que me gustó:
Me encantó la facilidad y la falta de vergüenza con la que habla Scotty sobre la orientación de sus amigos, clientes y de sí mismo. Hay una falta total de pretensión en la forma en que analiza el sexo y todas sus implicaciones, que contiene una especie de brisa zen en oposición directa a las típicas sensibilidades puritanas estadounidenses. Y teniendo en cuenta que todas las partes eran adultos que consintieron en su negocio — hasta los que estaban a ambos lados de una mirilla que perforó en el baño de su gasolinera — es una empresa sorprendentemente positiva para el sexo y para los trabajadores sexuales que estaba años luz por delante de su tiempo. . Incluso a menudo se adhirió a los procedimientos de consentimiento modernos, incluido el asegurarse de que sus “tricks” tuvieran una agencia sexual completa en su negocio.
También aprecié el tono que Scotty y el director tomaron durante toda su vida, más allá de las secciones sobre sus giros como “hustler” y gigoló. Scotty se muestra como una persona completa, que posee tanto encanto como, a veces, insensibilidad. Este tratamiento abarca la línea de tiempo desde su aceptación queer visionaria, así como sus defectos profundos (tener excesivas cantidades de inodoros y rodillos es difícil de descartar). Estas dimensiones hacen que todo el asunto se sienta menos como un relato y más como un verdadero retrato, todavía aerodinámico y de ritmo alegre, pero amplio en el ámbito de la vida del sujeto.
Si bien recibimos muchas anécdotas jugosas sobre el lado sexual de la vida de estas estrellas, Scotty evoca los recuerdos como lo haría con un querido amigo fallecido, con el mismo trato amoroso. La mayoría de las familias de los actores mencionados no parecen armar ningún escándalo sobre la exposición de la orientación de sus parientes — solo los de mente estrecha de la cultura actual.
No solo eso, sino que Scotty no tiene problemas para hablar sobre sus propias aventuras bisexuales. Y usa fácilmente el término “bisexual” para describir los encuentros de sus “tricks”, clientes y consumidores. Casi se siente revolucionario, considerando cómo era todo esto antes del movimiento moderno por los derechos de los homosexuales y la facilidad con la que Scotty trabajaba y se movía en ese mundo. Honestamente, hay demasiados jugadores bisexuales en esta historia para siquiera nombrarlos: un soplo de aire fresco en los medios modernos que a menudo apenas superan su hábito de #killyourgays.
¿Pero, en cuanto a si es moralmente correcto “sacar del clóset” a sus amigos después de su muerte? Mi opinión: estoy agradecida de que este lado de sus historias finalmente se cuente. Scotty esperó hasta que casi todos fallecieron, su trabajo fue consensuado y ayudó a las personas a expresarse en una cultura que les negaba sus deseos y necesidades carnales. Si ya no puede lastimar su voz o su privacidad, sino que brinda una visión cultural de ese momento en la historia, no me molesta ni un poco. No avergüenza a su legado revelar sus predilecciones. No solo eso, las orientaciones de los actores mencionados — Rock Hudson entre ellos — eran un secreto a voces en Hollywood. Simplemente nunca se apegaron a sus personajes públicos que el estudio se esforzó por crear debido a las cláusulas de moralidad.
Además, quiero decir… vamos. Scotty se aferró a los secretos de sus amigos durante más de sesenta años; creo que se ganó el derecho a contar su historia, por muy lasciva que pueda resultar para algunos sectores de la policía moral.
Lo que no me gustó:
Después de todo lo dicho y hecho, y con la libertad con la que discutía lo que pasaba en el mundo bi, me sorprendió que Scotty no se describiera a sí mismo como bi. Claramente no tenía ningún problema con la etiqueta, excepto por etiquetarse a sí mismo, a pesar de que sus atracciones y comportamientos dictaban lo contrario. No da la impresión de ser completamente gay por dinero, pero nuevamente trasciende las etiquetas con la forma en que ve su propio pasado. Lo más que diría Scotty es que estaba “abierto a cualquier cosa”. Pero considerando su línea de lógica y su falta de límites sexuales en otras áreas, casi tiene sentido para mí que no abrazaría la etiqueta. Casi.
Por mucho que disfruté aprendiendo sobre muchos de los tratos que Scotty arregló para sus clientes, fue difícil asimilar la ligereza con la que trata las relaciones extramatrimoniales, y su parte en engañar a los esposos y esposas. Estos pasajes son más difíciles de procesar con las ideas modernas sobre los límites, ya sea mirando a través de estructuras tradicionales monógamas o poli consensuales.
Además — y es por eso que escribí una advertencia — es especialmente difícil escuchar a Scotty describir el abuso sexual que experimentó (¡¿y disfrutó?!) cuando era niño a manos de familiares, amigos y sacerdotes. Parece tener un enfoque confuso de los acontecimientos y no parece estar traumatizado por los asuntos. Pero vaya, el recuerdo de la epidemia de abuso sexual infantil de la época me inquietó. Sé que Scotty cometió la mayoría de estas transgresiones para hacer feliz a alguien o para ganar unos cuantos centavos preciosos durante la Depresión, pero su encogimiento de hombros ante el abuso casi me hace preguntarme si sentía que estaba bien que otros niños experimentaran el mismo trauma.
Todavía estoy procesando mis sentimientos sobre esta sección del documental. Puede que tenga que considerar la idea de que Scotty tuvo un pequeño período de ser expuesto al abuso sexual en comparación con otros niños. Quizás hay consideraciones para la agencia sexual adolescente en juego en la historia de Scotty, como la Coquette trata de explicar en su desglose de las aventuras sexuales groupies de Bowie. Esto no quiere decir de ninguna manera que apruebe lo que le sucedió a Scotty, ni soy un apologista. Condeno lo que le pasó, aunque él no lo haga. Pero dejo que otros miembros de la audiencia analicen sus propios sentimientos acerca de estos pasajes de la historia de Scotty.
La calificación:
La historia de Scotty es una rara y vital visión de primera mano de la Época de Oro cerrada de Hollywood, una comunidad cuya mano se vio obligada a forjar una imagen impecablemente limpia a pesar de sus propios anhelos. Scotty y su gasolinera brindaron un alivio muy necesario a esa máscara, y estoy agradecido de que haya brindado servicios y apoyo en un momento en que la América bi fue desterrada a las sombras.
Aunque tengo algunas dudas, recomiendo ver la historia de Scotty. Y espero que la gente asimilará su historia mientras todavía esté presente para contarla. Manténgase al día con las noticias sobre las proyecciones en la página de Facebook o en la página de Twitter.
Vale la pena el viaje, cariño.
