¡Saludos, queridos lectores! Bienvenidos a mi columna. ¿Puedo tentarlos con una bebida? ¿Dices que sabe a cobre? A mí me sabe sangrientamente bien.
Hablemos de vampiros — la tradición, la seducción, la filosofía y la inquietante estética. El tema nos da mucho de qué hablar, como puede atestiguar la célebre escritora Anne Rice. Su mundo de chupasangres ha cautivado la imaginación de millones de personas desde la publicación de su novela, Entrevista con el Vampiro, en 1976 y el debut de sus fascinantes personajes, Louis y Lestat. Tras convertirse en una sensación literaria, el relato de Rice encontró un público mucho más amplio con la adaptación cinematográfica de la novela en 1994, protagonizada por Brad Pitt y Tom Cruise.
Como ya he discutido en un artículo anterior sobre esta película de los 90, hubo muchas cosas que me gustaron, pero también tuvo algunas oportunidades perdidas de sacar a la luz la identidad queer de los personajes que claramente se encontraba en el subtexto. Cuando me enteré de que había otra adaptación de Entrevista con el Vampiro — una serie dramática en AMC+, tuve que verla para ver si mis reinas inmortales favoritas estaban tan orgullosas de estar fuera del clóset como de estar al acecho.
Antes de entrar en detalles, habrá SPOILERS para la primera temporada de esta serie. La serie también contiene algunos temas para adultos que algunos espectadores pueden encontrar inquietantes. Para ver todas las advertencias de contenido consulta este práctico enlace. Por último, si es la primera vez que visitas esta columna (¡bienvenido!), te recomendamos que te familiarices con la métrica de nuestro sitio aquí.
¿Todo bien? Bueno. ¿Te sientes sediento por más? Sigue leyendo.
Entrevista con el Vampiro cuenta la historia de Louis (Jacob Anderson), un vampiro que ha decidido contarle su vida al periodista Daniel Malloy (Eric Bogosian), 50 años después de su primera entrevista. La primera temporada trata de su encuentro con su asesino y creador, Lestat (Sam Reid), que le enseña los caminos de la oscuridad y cómo chupar la sangre de sus víctimas.
Lo que me gustó:
¡Bravo, tomaron un subtexto increíblemente queer y lo convirtieron en texto claro y sin contenerse!
No cabe duda de que la serie introduce algunos cambios con respecto a la novela y el guión original, sin embargo Rice y su familia le dieron libertad creativa a esta serie — un importante voto de confianza. La historia ha avanzado en el tiempo y comienza en Nueva Orleans con Louis, que en esta versión es un hombre negro gay en el clóset, y Lestat, quién es por fin descaradamente bi. Louis, por supuesto, sigue siendo su pareja principal, pero podemos verle acostándose y seduciendo a mujeres por todos lados, y admitiendo que lo ha hecho durante siglos.
Puede que no parezca gran cosa, pero lo es. Durante décadas, la comunidad queer ha entendido que el texto puede leerse como una alegoría queer del aislamiento forzado y la invisibilidad. Rice vaciló sobre esta interpretación debido a su fe cristiana, pero esta nueva adaptación la reivindica. Así que ver a Louis y a Lestat no sólo haciéndolo, sino también teniendo intimidad emocional y compartiendo ataúdes, me dejó dando puñetazos al aire en señal de reivindicación. Tienes toda la razón #NoTodosLosBisSonVampirosPeroTodosLosVampirosSonBi.
Lo que no me gustó:
Dicho esto, seamos muy claros: Lestat es un cazador y asesino despiadado y apenas tiene remordimientos por su naturaleza depredadora. De hecho, él ha sido vampiro durante tanto tiempo que se ha vuelto un snob con los humanos y los considera inferiores. Tampoco es precisamente generoso con los suyos. Lestat forjó una relación abusiva con Louis, a quien supuestamente ama, y maltrata a su “hija”, Claudia (Bailey Bass), por estar celoso de compartirla con Louis.
Sin duda, las cosas fueron muy duras para Lestat desde su entrada a la oscuridad, hasta oímos monólogos de resentimiento de su parte, pero para que no lo humanicemos demasiado, no nos equivoquemos: es un antihéroe en el mejor de los casos y un villano ruin en el peor de ellos.
También se revela que el personaje de Danny, quién posteriormente se divorcia dos veces de dos mujeres, afirma en su primer encuentro con Louis que a él “no le importaría” tener un encuentro sexual con su mismo sexo. Sin embargo, esta mención es tan breve que casi entra en la categoría de Drive-Bis.
Hay muchos temas oscuros en este cuento lujurioso, y como guionista respeto el tomar las adaptaciones como especies diferentes a las novelas. Pero hubo un cambio que no tiene nada que ver con la identidad queer, pero que necesito añadir aquí porque es superfluo y cruel. Cuando Claudia huye y es violada por otro vampiro antes de volver con Louis y Lestat para planear la muerte de su violador, Louis alude a este suceso, así como a su ausencia, como un momento para “fortalecer” a Claudia. Este es un tropo perturbador y peligroso que sigue apareciendo en los medios de comunicación occidentales y que ha sido abordado una y otra vez — el uso en las historias de la agresión sexual para endurecer a los personajes femeninos. Esto es notoriamente atroz teniendo en cuenta que es un personaje no muerto que tiene muchas otras vías para conocer mejor los caminos del mundo, sobretodo durante lo que es, en esencia, un año sabático vampírico. Es deplorable que la serie participe en esta atroz tendencia.
La calificación:
Personalmente, Lestat me parece un personaje fascinante y, a veces, incluso encantador. Y me alegro mucho de que esta versión de Entrevista se haya atrevido por fin a mostrarlo como el icono bi que es. Sin embargo, ¿podríamos presentarlo como un modelo de virtudes bi? Por supuesto que no. Lestat sigue siendo una criatura asesina y a menudo horrible que, aunque es mucho más que su sexualidad, no nos hizo precisamente muchos favores en el departamento de la representación. Aun así, sigue siendo una figura importante en el panorama del terror queer, por lo que no puedo ignorarlo por completo. Aunque la serie puede llegar a ser tan seria que se convierte en ridícula y cursi, las actuaciones son cautivadoras y la exploración de la sexualidad queer de Lestat hace que valga la pena verla.
