¡Hola, lectores! ¡Espero que estén bien!
En estos días tengo un hermoso problema: un problema de champán que nunca pensé que tendría. ¿Cuál es el problema? ¡Tanta representación bi en los medios sobre la que escribir! Reuní una lista de medios en esta columna, que ahora tiene docenas de programas y películas que quiero cubrir. Ni siquiera diría que tenía la mitad de títulos que tenía hace cinco años. ¡Y la lista sigue creciendo! No solo crece, sino que la calidad de la programación mejora a medida que avanzamos alegremente.
Lo que me lleva al tema de este artículo. Sí, la representación bi. ¿Pero la representación bi de una persona de color? Santa María, madre de Rosa Díaz, apúntenme. Pero espera, ¿estamos a punto de hablar de representación de una persona bi masculina de color? ¡Así es! Hablemos del spin-off de Freeform de The Fosters. Hablemos de Good Trouble.
Ahora, antes de continuar con esta discusión, aquí vienen esos deliciosos descargos de responsabilidad, con un pequeño cambio divertido. Sí, les voy a decir que los SPOILERS están a la vista. ¡Pero! Esta vez, incluso yo me estoy cansando de estropear todo con mis reseñas. Entonces, para esta revisión, solo he visto y revisado la primera temporada de Good Trouble. Hay una segunda temporada y no quiero arruinar nada para nadie mientras se desarrolla. (Fue difícil dejar de verla, ¡déjame decirte!)
Pero también debo incluir una ADVERTENCIA DE CONTENIDO: discusión sobre el suicidio. Ah, y si necesitas un recordatorio de de qué se trata la métrica del Unicornio, puedes dirigirte aquí.
Good Trouble se centra en Callie y Mariana Adams-Foster (Maia Mitchell y Cierra Ramirez), hermanas que se mudan a Los Ángeles y comienzan nuevos trabajos en un despacho de abogados y en una empresa de tecnología, respectivamente. Las dos jóvenes se mudan a Coterie, una elegante comuna del centro, llena de otros personajes divertidos, donde las hermanas viven y tratan de sortear las complicaciones de este nuevo capítulo de sus vidas. Uno de los habitantes de Coterie es Gael (Tommy Martinez), un escultor bi que se involucra románticamente con Callie.
Lo que me gustó:
¿Qué no me gustó de Gael?
En primer lugar, Gael es un hombre bi de color interpretado por una persona de color con experiencias del mismo sexo. Así es: Martínez asumió el papel porque podía relacionarse con las experiencias y luchas de Gael. A pesar de la lista de tareas pendientes mencionada previamente, todavía no hay muchos personajes bi en los medios modernos. Y mucho menos que también sean personas de color. Y la bisexualidad masculina tiene una representación aún menos positiva y eso es si no está fetichizada. Entonces, ver este tipo de confluencia en el aire enrarecido de la representación bi que nosotros, como comunidad, hemos querido durante mucho, mucho tiempo es un verdadero placer.
Pero lo bueno no se detiene ahí. Gael es un personaje completamente desarrollado; no es solo un interés romántico de la protagonista. Tiene ambiciones, miedos y sueños con los que uno puede identificarse. Pero más que eso, podemos ver esas cualidades en acción y desarrolladas. Tiene familiares a quienes podemos conocer y ver sus luchas. Tiene su propio arco de carrera a lo largo de la temporada. Él lucha con si quiere que su sexualidad sea parte de su marca artística (algo con lo que también he luchado en mi pasado). Pero incluso más allá de ser queer, Gael lucha con el dilema de las esposas de oro, algo con lo que la mayoría de los artistas pueden identificarse. Y cuando piensas que la protagonista lo está utilizando como una fantasía de “amante latino”, Gael lo dice en voz alta, lo cual está buenísimo, porque empezaba a preguntarme si ese estereotipo se abordaría.
No solo eso, sino que el hecho de que Gael es queer nunca es un tema de conflicto, ni consigo mismo ni con Callie (este problema se presenta y luego se descarta en los dos primeros capítulos). El punto es que las palabras “bi” y “bisexual” se utilizan con facilidad por Gael y por todos los demás en la Coterie. Eso es algo que incluso otros programas modernos con personajes bi pueden tener dificultades para lograr (si tengo que escuchar “No me gustan las etiquetas” una vez más…)
En una nota más ligera, hay una buena cantidad de… Diré “realidad pulida” en Good Trouble. Los problemas de los personajes son interseccionales y con los que podemos relacionarnos. Mientras que The Coterie es un sueño bohemio como escenario, el programa no tiene miedo de mostrar que está ambientado y filmado en el centro de Los Ángeles: todo, desde el precio realista de los $1800 dólares americanos al mes por una habitación en una comuna, hasta los visuales de las tiendas de campaña de personas sin hogar en las aceras, y la vista de los murales callejeros de Los Ángeles en la secuencia del título.
La estética es auténtica; incluso una de mis cantinas favoritas aparece en un capítulo dedicado a un recorrido por bares de cumpleaños. Este es un espectáculo hecho con claridad y por amor a la ciudad de Los Ángeles, con personajes y temas que resuenan universalmente.
Lo que no me gustó:
Honestamente, este programa tiene la menor cantidad de fallas que recuerdo en la memoria reciente al representar la bisexualidad. Gael se siente como si fuera un chico que conocería (y al que tendría un crush) en una reunión social bi. Diré que pensé que el trío de Mariana podría haberse abordado un poco más; parece que solo fue una exploración sexual bi-curiosa para ella, pero nunca se volvió a mencionar. Lo cual se me hizo aburrido.
Pero en cuanto al programa en sí, Good Trouble se divierte demasiado con la narrativa no lineal. Esto implica muchos cortes fragmentados en la edición de las escenas. Pero lo que es más discordante es el uso excesivo de miniescenas de “si hubiera dicho-hecho esto”. Lo que quiero decir con eso es que hay muchas escenas falsas dentro de las escenas, en las que un personaje imagina cómo sería una conversación o cómo le hubiera gustado haber respondido en una situación, pero no lo hizo. Es inusual ver esta técnica utilizada en un drama; por lo general, se usa más en comedias de una sola cámara, a menudo para lograr un efecto cómico (piense en los vuelos de fantasía de Ally McBeal). No digo que no sea efectivo. Pero cuando estas escenas ocurren tres veces en un episodio junto con un en media res de la narración, puede volverse difícil de seguir. Esto puede haber sido más confuso porque estaba maratoneando el programa, pero se sentía excesivo.
Otro punto importante (que no tiene que ver con la bisexualidad, pero es crucial) es que necesito abordar una historia sobre otro personaje secundario, Dennis, quien intenta suicidarse. Mientras aplaudo a Good Trouble por sacar a la luz este tema importante y por incluir un número de apoyo en la parte superior del programa, lo que debe abordarse es cómo Dennis expresa por qué no se lastimó a sí mismo. Especialmente porque es probable que este espectáculo sea visto por muchos que buscan representación bi, y es más probable que las personas bi pasen por depresión y estas tendencias de suicidio.
Dennis habla sobre temas como el sentir que sería “egoísta” si se hubiera suicidado. Este es un tropo peligroso en el que los programas suelen insistir, cuando las personas que se preocupan por el personaje o el programa en sí deberían trabajar para reformular esta línea de lógica. Es un mito que perpetúa y echa la culpa a la persona que ha intentado suicidarse cuando, en cambio, debería disiparse y recibir empatía. Es posible que la amiga de Dennis, Daika, no haya tenido las palabras para abordar la depresión de Dennis, pero siento que el equipo de redacción podría haber encontrado una manera de abordar mejor esta táctica de autoculpabilización.
Las personas con tendencias suicidas necesitan ayuda, no ser culpadas, ya sea culpándose o dejando que el mito cultural de que “el suicidio es egoísta” impregne su forma de pensar. Son necesarios en este mundo y tratar de suicidarse es una manera de decir que necesitan ayuda. Eso debe ser recibido con amor incondicional y con asistencia clínica.
La calificación:
Hagamos la revisión, Gael es un:
- personaje bi de color,
- interpretado por un hombre de color con experiencias bi,
- que tiene intereses amorosos de múltiples géneros,
- que usa el término “bi” sin reparos (y todo el mundo a su alrededor también),
- que tiene su propia vida emocional,
- y sus propios arcos narrativos independientes de su bisexualidad,
- pero que aun así tiene arcos relacionados con ser queer…
- sin convertir su persona queer en un conflicto,
- que rechaza abiertamente y fácilmente caer en la fetichización.
…¿Puedo darle al menos cinco unicornios, como en WeRateDogs?
This is Milton. He took a break from playing with his pals because you looked like you could use a hug. 13/10 thank you Milton pic.twitter.com/zzzscNtEYt
— WeRateDogs (@dog_rates) July 24, 2019
Así es, cuando se trata del personaje bi increíblemente bien escrito de Gael…
