¡Hola, Unicornios! Espero que todos estén hidratados y durmiendo lo suficiente. A veces me preocupo como una madre, ¿saben?
Esto puede sonar como un problema menor, pero al menos una vez a la semana alguien tiene un programa/película con un personaje bi que simplemente debo ver para esta columna. Lo cual, te lo concedo, es increíble y estoy muy agradecida. En comparación con hace cinco años, cuando buscábamos principalmente lecturas revisionistas queer y de representación bi, ¡hay una nueva ola de personajes bi para que todos los veamos (y yo los revise)!
Pero una chica debe descansar. A veces solo quiero vegetar. Y, oye, soy humana. Si me cortas, sangraré. Si me haces cosquillas, me reiré. Si pones Instagram frente a mí, de vez en cuando veré sus anuncios mientras escroleo. Y así es como de golpe me encontré con una vista previa de la segunda temporada de una serie de Amazon Prime:
Bueno, definitivamente me llamó la atención. No había visto nada como esto en la televisión por un tiempo, especialmente con la elección cinematográfica de “romper la cuarta pared” (también conocido como hablar a la audiencia mirando a la cámara, estilo Ferris Bueller). La vista previa señaló que la nueva temporada comenzaría pronto y la primera temporada solo tenía seis capítulos, así que pensé en intentarlo. Decidí tomarme un descanso de las columnas del Unicornio y maratonear este programa británico, Fleabag. Mis amistades que me visitaban de fuera de la ciudad, comentaron sobre su brillantez e hicieron casualmente notar que podría ser una buena opción para la columna. Pero no me daba ninguna indicación bi la vista previa, por lo que parecía un buen respiro. Pero, ¿lo fue? Sigue leyendo.
Antes de continuar, debo señalar que cualquier cosa que escriba después de esta columna contendrá SPOILERS para ambas temporadas de Fleabag. SIN EMBARGO. Quiero señalar que cada serie solo tiene seis episodios que duran unos veinte minutos cada uno, por lo que es un binge rápido. Además, si estamos cubriendo todos los descargos de responsabilidad aquí: si esta es la primera vez que lees la Escala del Unicornio o simplemente necesitas un repaso de la métrica, puedes encontrarlo en el artículo original juuuustooooooo aquí.
Fleabag sigue las aventuras de la joven homónima (Phoebe Waller-Bridge) y dueña de un café en quiebra, mientras navega a través de la familia, una tragedia reciente y la escena de citas del Londres moderno. ¿Tiene un nombre extraño? Posiblemente — ninguno de los personajes se refiere al personaje por su nombre real. Waller-Bridge inventó el personaje a partir de una escritura rápida, de diez minutos, del boceto de un personaje para una noche de narración de cuentos. Luego desarrolló el personaje en un espectáculo de una sola mujer, que pasó al Festival Fringe de Edimburgo y fue elegido para convertirse en una serie.
Y ahí es donde entramos nosotros, los espectadores. ¿Suena bien? Brillante. Vamos a sumergirnos.
Lo que me gusto:
Entonces, sí, esto terminó siendo forraje para una escala del Unicornio. El personaje principal, Fleabag, tiene varios momentos donde coquetea con hombres y mujeres en el piloto. Al principio pensé que era solo un poco de queerbaiting, interpretando la voracidad sexual de Fleabag como poco exigente e imprudente. Pero estos coqueteos también dan sus frutos en la segunda temporada, por lo que significa no se hicieron solo para ser una broma. La clave de la búsqueda de sexo de Fleabag es que lo usa como una herramienta para evadir las grandes tragedias que han ocurrido recientemente en su vida (a veces impulsadas por sus propias acciones). Y, sinceramente, he visto que ese mecanismo de defensa se extienda a través de la representación de varios espectros.
Fleabag nunca utiliza la palabra “bisexual” para describirse a sí misma, pero el programa sí usa la palabra para presentar a un personaje, en el final de la serie. Claro, mejor tarde que nunca, pero se sintió apresurado.
Pero el tema es que este es un personaje femenino extremadamente bien realizado que rara vez podemos ver, incluso en esta época dorada de la televisión moderna. Dado que todos sus apartes son dirigidos a la cámara junto con miradas al estilo de Jim Halpert, siempre sabemos exactamente lo que tiene en mente. Fleabag es ferozmente divertida, inteligente y muy perceptiva de los los enredos de las personas que la rodean, a pesar de lo centrados que estamos en su propio punto de vista.
La serie va más allá de los miedos, sueños y esperanzas que normalmente buscamos en este artículo y muestra el matiz del procesamiento emocional y la autoconciencia. Fleabag es un personaje fantástico y completamente realizado que también resulta ser queer sin que ese aspecto sea un punto de conflicto. Es un acto de cuerda floja que está asombrosamente bien ejecutado.
Lo que no me gusto:
¿Me hubiera gustado ver más discusión sobre su bisexualidad? ¿O que usara el término “bisexual” ella misma? Claro. Es decir, hasta su horrible madrina (Olivia Colman) no tiene ningún problema en usar el término para presentar a un invitado de la boda. Supongo que puedo estar feliz de que haya aparecido, pero estoy de mal humor y me hubiera encantado ver a Fleabag usar el término. Pero esto se siente como si estuviera usando un microscopio para buscar grietas en la armadura.
La calificación:
Fleabag es quizás una de las mejores representaciones de un bi desordenado que he visto en la televisión. Ella no es un estereotipo, y tiene mucha más personalidad que la mayoría de los personajes femeninos que veo en mi pantalla. ¿Es ella un espécimen perfecto, una mujer a la que podamos defender? Creo que eso puede depender de lo que queramos levantar. Pero puedo decir esto: he visto literalmente días (y probablemente semanas) de representación bi moderna en los últimos años, y este es uno de los mejores programas (bi) que he visto en mucho tiempo.
Ve la serie si puedes. Aun si ella no es la “mejor” bi que existe, la serie es lo suficientemente fenomenal como para merecer una vista. Por una vez, un anuncio de Instagram le atinó.
